Il Maestro Usamaru Furuya ha annunciato tramite il suo profilo X di essere al lavoro su una nuova serie che vedrà la luce quest’anno in primavera.
L’unica ulteriore informazione condivisa dall’autore è relativa al setting temporale dell’opera che sarà collocata all’incirca all’inizio del XX secolo.
Usamaru Furuya (Tokyo, 25 gennaio 1968) è una figura di spicco nel mondo del manga giapponese, noto tanto per la varietà stilistica quanto per l’ampiezza dei generi esplorati.
Furuya ha studiato pittura ad olio alla Tama Art University, dove ha sviluppato un interesse anche per la scultura e la danza Butoh, elementi che hanno influito sulla sua sensibilità estetica. Il suo stile è caratterizzato da una notevole versatilità visiva: alterna disegno realistico e figurativo a passaggi più surrealisti, sperimentali o simbolici. Questa capacità di adattare il tratto alle esigenze narrative ha reso il suo lavoro riconoscibile e unico nel panorama del fumetto contemporaneo.
Furuya ha la capacità di trasformare situazioni ordinarie in mondi enigmatici e destabilizzanti attraverso l’uso di immagini e motivi grafici che evocano il subconscio o il grottesco. L’autore ha costruito una carriera eclettica, fluida tra mainstream e produzione d’avanguardia, muovendosi con naturalezza tra riviste commerciali e contesti editoriali più sperimentali senza mai rinunciare a una forte identità autoriale. Questa capacità di adattare il proprio linguaggio grafico e narrativo ai diversi formati gli ha permesso di operare su più livelli mantenendo costante attenzione alla regia della tavola, al ritmo visivo e alla costruzione simbolica delle immagini. Il risultato? Un corpus di opere incredibili e mai uguali tutte assolutamente da recuperare.
Furuya esordisce nel 1994 con Palepoli sulla rivista alternativa Garo, una testata storica per il manga d’avanguardia in Giappone. Nel corso degli anni ha alternato pubblicazioni nei principali magazine mainstream (come Weekly Young Sunday e Monthly Comic Bunch) con contributi a riviste indipendenti o culturali, dimostrando un impegno trasversale tra underground e media di massa.
Le opere di Usamaru Furuya pubblicate in Italia
In Italia, Usamaru Furuya è uno degli autori giapponesi contemporanei più conosciuti e studiati, grazie soprattutto al lavoro di editori come Coconino Press, che ne hanno valorizzato la produzione più autoriale e sperimentale. Tra i titoli più rilevanti spicca La musica di Marie, opera breve ma densa, in cui Furuya combina una narrazione minimale con una riflessione sul controllo sociale e sull’isolamento emotivo, utilizzando una struttura visiva fortemente simbolica.
Altro titolo fondamentale è Amane Gymnasium, serie che unisce commedia nera, satira e una messa in scena volutamente disturbante dell’ambiente scolastico, mostrando la capacità dell’autore di muoversi su registri grotteschi senza rinunciare a una costruzione narrativa rigorosa. Particolare rilievo ha avuto anche Lo squalificato (Ningen Shikkaku), adattamento a fumetti del celebre romanzo di Osamu Dazai, in cui Furuya rilegge il testo originale attraverso un impianto grafico essenziale e una regia delle tavole estremamente controllata, ponendo l’accento sulla frammentazione dell’identità e sull’alienazione.
Non va infine dimenticato 51 modi per salvarla che affronta il tema della catastrofe e della sopravvivenza emotiva attraverso una narrazione intimista e priva di concessioni melodrammatiche. Queste opere hanno contribuito a definire l’immagine di Furuya nel mercato italiano come autore capace di coniugare sperimentazione formale, profondità tematica e una forte consapevolezza del linguaggio del fumetto. E ancora, Genkaku Picasso pubblicato da Star Comics e La crociata degli innocenti per Goen Edizioni.
Furuya Usamaru è stato insignito del Romics d’Oro in occasione della 34ª edizione di Romics. La cerimonia ha celebrato la sua intera carriera, sottolineando l’impatto artistico e la capacità dell’autore di attraversare generi e codici espressivi differenti. Contestualmente al premio, è stata presentata in anteprima mondiale l’edizione italiana di Shinjū – Una storia d’amore opera pubblicata da Coconino Press che affronta, con tempi narrativi e gestualità grafica maturi, temi come l’emarginazione, la violenza interpersonale e la solitudine esistenziale — confermando ancora una volta la predisposizione di Furuya a tradurre in immagini complessità emotive e sociali contemporanee.
Cosa ne pensate di questo annuncio? Come noi seguite il prolifico lavoro del maestro? Fatecelo sapere nei commenti!
fonte: animenewsnetwork
